Margarita Azurdia

Nació en La Antigua Guatemala en 1931 y falleció en 1998. Su obra giró en torno a la pintura, escultura y poesía. Al inicio de su carrera se la conoció como Margot Fanjul.
Estudió en la Escuela Nacional de Artes Plásticas, en la McGill University of Liberal Arts-College Margarita Burgeois, de San Francisco California. Expuso individual y colectivamente en México, Estados Unidos, Francia y Centroamérica. Participó en las bienales de Sao Paulo y Medellín. Después de su muerte, su casa en la capital de Guatemala se transformó en museo. Fue una de las primeras artistas que incursionó en el performance. Su obra escrita es breve, pero rica en contenido. Sobre ella vale la pena destacar dos obras: El libro de Margarita (1987) e Iluminaciones(1992). 

Max Saravia Gual

Saravia Gual, Max (1919). Pintor y escultor. Es uno de los artistas más importantes del país.

Estudió en la Academia de Bellas Artes. También se dedicó a realizar escenografías. Fue maestro y director de la Escuela Nacional de Bellas Artes, actualmente Escuela Nacional de Arte Plásticas Rafael Rodríguez Padilla de 1964 a 1979. Durante su gestión proyectó un plan general de estudios donde finalmente fue posible otorgar diplomas de Estudios Técnicos-Artísticos y de Bachilleratos en Arte, con el respaldo del Ministerio de Educación. Durante su gestión se construyó y trasladó la escuela al edificio donde actualmente se encuentra, en Centro Cultural Miguel Angel Asturias. Algunas de sus obras son Maternidad, Princesa del mar, Aves, Cabeza, Torso, Amantes y Juana de la hoguera. Lleva su nombre la Escuela de Pintura al Aire Libre del Cerro del Carmen “Max Saravia Gual”.

Guillermo Grajeda Mena

Guillermo Grajeda Mena nació en la ciudad de Guatemala el 1 de octubre de 1908. Falleció en la misma ciudad el 5 de junio de 1995.
Fue escultor, pintor, dibujante, caricaturista, historiador y arqueólogo. Realizó estudios de escultura, pintura, grabado y dibujo en la Escuela Nacional de Bellas Artes entre 1936 y 1940. Fue discípulo de Rafael Yela Gunther, importante escultor guatemalteco.
Nuestro personaje fue cofundador de la Asociación de Profesores y estudiantes de Bellas Artes en 1941. Entre 1945 y 1944 el Gobierno de Guatemala le otorgó una beca para estudiar fundición en bronce y talla directa en Santiago de Chile.
Al regresar a Guatemala, dirigió los Museos de Historia y Arqueología.  Además, fue fundador del Museo de Arte Contemporáneo.
Guillermo Grajeda Mena publicó diversos artículos sobre artes plásticas, arqueología y etnografía. A partir de 1949 trabajó como decorador de museos. Se desempeñó también como catedrático del curso de Modelado en la Facultad de Arquitectura de la Universidad de San Carlos de Guatemala.  Desempeñó múltiples cargos honoríficos y fue ganador de muchos certámenes nacionales de escultura. 
La obra de Guillermo Grajeda Mena ha sido expuesta en las principales salas de arte de Guatemala, América y Europa. Entre sus obras más conocidas se encuentra el relieve en concreto del edificio de la Municipalidad de Guatemala, denominado La conquista (1957) y el mural del Museo de La Democracia, Escuintla, titulado La cultura olmeca  (1972). En La Democracia se encuentra una serie de once murales realizados por el maestro Grajeda Mena en 1972.
Este importante artista guatemalteco también es creador de retratos, viñetas y arlequines. Algunas de sus pinturas ilustran importantes libros.
En otras áreas de las artes plásticas,  fue discípulo y colaborador del vitralista Julio Urruela, en los vitrales del Palacio Nacional.
El último homenaje que recibió fue la exposición denominada El polifacético Guillermo Grajeda Mena, una muestra del trabajo de toda su vida y un homenaje póstumo otorgado por el Museo de la Universidad de San Carlos (MUSAC), en 1996.

Dagoberto Vásquez Castañeda

Nació en la Ciudad de Guatemala en el año de 1922 y sus primeros estudios 

artísticos los verificó en la Academia Nacional de Bellas Artes de la ciudad 

capital.

Trabajó asiduamente en el taller de Julio Urruela en la ejecución de los 

vitrales del Palacio Nacional.

En 1944 obtiene el segundo premio en Escultura en el Certamen anual denominado 

Rafael Yela Günther y al año siguiente obtiene el primer premio en esta

 misma justa.

Le fue concedida una beca por el Gobierno de Guatemala para que efectuara 

estudios artísticos en la Academia de Bellas Artes de Santiago de Chile.  

Sirvió cátedras en la Escuela de Artes Plásticas.

Dagoberto Vásquez ejecutó notables trabajos en el ramo de la escultura y 

a él se deben los trabajos que adornan los muros de la Municipalidad de Guatemala

(relieve escultórico “Canto a Guatemala”)  y el Banco de Guatemala.  

También destacan dentro de su obras el mural "El arribo" en el Banco Inmobiliario. 

También se entregó a la disciplina de la pintura, en cuyo campo cosechó 

muchos triunfos.   En esta rama del arte destacan el mosaico "Las fuentes de 

la vida" en el INCAP, y "Violinista o Concierto", que se encuentra en el Mu-

seo Nacional de Arte Moderno "Carlos Mérida".     

Viajó por varios países de América y Europa con lo que  aumentó su acervo 

cultural.

Su obra se caracteriza por un afán de síntesis que, sin ser minimalista, 

lleva a las últimas consecuencias.  En él privó lo formal y la exaltación de 

los valores plásticos.

Murió en 1999.

Valentín Abascal

Nació en Siquinalá, Escuintla, el 6 de julio de 1908.

Estudió en la Escuela de Artes y Oficios de Quetzaltenango y en la Academia Nacional de Bellas Artes, hoy Escuela Nacional de Artes Plásticas. Uno de sus más importantes maestros fue Humberto Garavito, de donde heredó su gusto por el paisajismo, el cual cultivó particularmente. En 1945, partió hacia México con una beca otorgada por el gobierno de Guatemala. De su estancia en aquel país no se pudieron localizar datos concretos.

Inicialmente este artista se identificó con la producción naturalista guatemalteca. Empastaba sus lienzos creando ricas texturas simétricas para recrear su temática. Indagó posteriormente las técnicas geométricas y constructivistas, lo que lo hizo destacar como uno de los pintores vanguardistas en las décadas de mil novecientos treinta y cuarenta.

Por aquellos años expuso en las principales instituciones difusazas del arte en Guatemala. Entre algunas de sus exhibiciones se pueden contabilizar las realizadas en Oficina Moderna. Club Guatemala y la Escuela Nacional de Artes Plásticas. El Salvador, Panamá, México, Colombia, Estados Unidos de Norteamérica, España y Rusia, fueron algunos de los países en los que tupo oportunidad de mostrar su trabajo, ya fuera de forma individua o colectiva.

Su labor artística fue reconocida en múltiples ocasiones, prueba de ello es el Segundo Premio en el Certamen Nacional de Pintura en 1931. Al año siguiente conquistaría el Primer Premio en el mismo certamen, el cual repetiría en 1945. Algunos años antes, en 1942, ganaría el Gran Premio del Certamen Nacional y en 1943 el Primer Premio Centroamericano de Pintura.

De su labor docente documentada, se encuentra que impartió la clase de Dibujo al Natural del Primer Curso, en el año de 1947, en la Escuela Nacional de Artes Plásticas.

Hellen Mack Chang

Nació el 19 de enero de 1952 en Retalhuleu, población localizada en el suroccidente de Guatemala. Labora en el campo de la administración de empresas y es presidenta de la Fundación Myrna Mack, entidad creada en 1993 por ella y un grupo de guatemaltecos comprometidos con el objetivo de luchar contra la impunidad y contribuir a la modernización y democratización de la administración de justicia en Guatemala.

Helen Mack estaba dedicada al mundo empresarial cuando, el 11 de septiembre de 1,990, un comando del Estado Mayor Presidencial asesinó a su hermana Myrna Elizabeth Mack Chang, una antropóloga social que realizaba investigaciones de campo sobre las poblaciones desarraigadas a causa del conflicto armado interno.

Humberto Garavito

Nació en la ciudad de Quetzaltenango en el año de 1897 y murió en 1970.

Es uno de los creadores que mejor ha plasmado el paisaje regional y la ti-

pología de los indígenas de Guatemala.

Desde muy joven se dedicó a pintar paisajes y tipologías del altiplano, a-

briendo su primera exposición pictórica en 1916.

Se formó en las Academias de San Carlos (México) y de San Fernando(Madrid)

y en sus viajes de observación por Europa, particularmente París.

En la capital de la nación azteca abrió dos interesantes exposiciones en

la Academia Nacional de Bellas Artes de San Carlos, una en 1919 y la otra 1921,

con escenas en aquella nación del norte.

Entre 1922 y 1926 realizó sus estudios en Francia, España, Bélgica y Alema-

nia, exponiendo su obra en Madrid y París.

Cuando regresó a Guatemala se hizo cargo de la Dirección de la Academia Na-

cional de Bellas Artes, puesto que desempeñó de 1928 a 1935.  Asimismo, se con

virtió en el líder del Grupo TRIAMA.

Su trabajo se caracteriza por un sistema de empastado pictórico, que define

la individualidad de su estilo.  También sobresalió como retratista.

Además cultivó la pintura realista con raigambre impresionista.

Participó en varios concursos nacionales, en los que ha merecido los prime-

ros premios.     Su obra ha sido expuesta, además, en Baltimore en 1931, en

Los Ángeles en 1932 y en Nueva York en 1933.  En 1961 realizó un viaje de in--

vestigación por varios países de Europa.

A Humberto Garavito se le debe la instauración de los certámenes nacionales

de pintura patrocinados por el Ministerio de Educación Publica.

Es autor de "Cofrade de Sololá", "Mujer de Sacapulas" y "Procesión en Atitlán" .